比如你表演看物看人，在镜头前观看目标，还需要演出眼神戏。

这IMAX拍摄状态下，只要视线偏移目标超过2厘米。

那制作后期时，这一双眼就完犊子了，IMAX观影下成像就崩了。

演员表演时双眼看物，静态还能快速适应。

一旦动态走位，打杀表演起来？

稍微跟不上视线偏移下，镜头就报废了，重拍。

摄影机工作中，双镜头之间只要出现微秒级时差。

这主要是拍摄运动戏份时，运动会带来震荡震动。

微秒之差也会画面撕裂。

拍一些高速追逐戏需要特别定制车载平台来控制双镜头的震荡。

再到一些光影拍录？一不小心能拍出来鬼影。

而且一卷重达20多公斤的3DIMAX胶片，往往只能拍录3分钟。

胶片这么重？

双镜头摄影机更重，静态镜头用上稳定架都是基操。

真开机时普通人当导演的现场，基本离不开起重机设备。

老李看到在他话语下，小佟还是一脸紧张忐忑。

他再次笑道，“没事，开机时你把握不住的地方，我帮你兜底。”

佟丽亚一下子轻松了，娇媚的横了他一眼，“那就好，不然我还真有点被吓住了。”

“我粗略了解，加上旁听徐珂这几个月的奔波学习。”

“真担心自己还要用一两年，才能适应3D制作。”

她当初拍摄（鱿鱼游戏）杀青是2004年秋。

想要转型导演自导自演（遇见你之前），一直到06年才开机。

这是足足在北电校园学了一年多。

而且剧组开工也有人帮忙，老李也在当男主角。

还不怕浪费金钱随便搞，才磕磕绊绊的让导演路越来越顺利。

她没想到又过了这几年，3DIMAX摄影的技术提升。

又一下子新增了这么多作业！

不过阿凡达交出来的3DIMAX答卷太漂亮，太华丽了。

增加20倍30倍拍摄成本，一样值得豪赌。

片刻后。

老李抵达一楼宴会厅。

徐珂、姜汶包括周星池、冯裤子等人就快速跑了过来。

简单寒暄后，徐珂苦笑道，“李生，全3DIMAX拍摄制作，我觉得狄仁杰别说10进11贺岁档。”

“可能2011年暑期档，也未必能及时上映。”

老李点头，“不急，学东西做不到一口吃成胖子。”

“你也说了是未必赶得上11年暑期档，这就是也有概率上映。”

老徐原版狄仁杰1是伪3D。

但2011年的（龙门飞甲）是双镜头3D摄影机拍摄制作。

还邀请了阿凡达的摄影师担任技术指导。

他这个华语导演圈技术流小达人，实现亚洲领先的效率很快。

原轨迹的狄仁杰1也是在3D非IMAX影厅还凑合。

视效比阿凡达差几档次。

一旦进入IMAX厅才是血崩。

伪3D大片群体里，大沙漠或大海立体环境拍成壁纸。

各种烟雾一出，仙云缭绕的镜头能晋级为画面撕裂。

大银幕成像亮度暴跌，像是全程看黑夜镜头。

又或者大面积的色域损失，翡翠绿色彩变马桶蓝。

再到动态模糊，模糊的让百分之二三十观众看着看着发晕。

看场电影搞得和晕车一样难受。

林林总总，这些都是伪3D最大缺点。

原狄仁杰1是在普通3D厅能凑合看。

整体效果还是被阿凡达吊打。

老李靠超人类技术制作的（超体2）（倩女五）后期转3D。

放进普通3D非IMAX厅，也是能打的。

至少远超其他伪3D。

而普通3D和IMAX区别又有多大？

普通厅看画面是占据视野百分之三四十，IMAX占80%或以上。

前者的立体感是看到荧幕内层次分明的立体。

IMAX的立体是子弹、飞行物等等，从荧幕内飞出来。

让所有人都有触手可及感，比如子弹擦着你脑袋射向身后。

一个怪物对着银幕飞，有种它要飞出来撞翻你的感受。

类似走在马路上不小心遇到大车朝着你撞来。

普通3D整体亮度也远不如IMAX通透。

很多远景都是模糊化处理。

音箱体验同样有阶层差，比如IMAX厅看阿凡达，电影里野兽奔跑能给你带来地面座椅震动感。

两者身临其境真不是一个档次。

但想要学阿凡达一样用3DIMAX摄影机拍摄。