令在场的众人感到眼前一亮的，并不是大屏幕上的制作人名单，而是伴随着荧幕亮起，此刻呈现在众人眼中的油彩风格。

这世间的艺术，大多都是相同的。尽管在座的众人未必每一个人都能准确的说出这种风格的好坏，但单纯的好和坏，他们还是看得出来的。

而但凡对艺术动画有些了解的嘉宾，这会儿的心情便是只能用震撼来形容了。

《老人与海》的油画风格恰到好处

但这并不是最特别的。

相比油彩作画体现出的浓厚的艺术感，更令他们震惊意外的，反倒是这部动画短片所采用的电影胶片。通常来说，一般电影的胶片都不会太长，因为胶片的长度，往往就与电影本身的尺寸挂钩。

表面上看，电影似乎是尺寸越大越好——实际上则恰恰相反。

当电影胶片本身较短时，制作人即使在拍摄的过程中，不甚失误，对于观众的观看体验，也不会造成太大的影响，因为较小的尺寸，是这种失误，往往根本就不会在大屏幕上显示出来。

但《老人与海》不一样。

这部动画所采用的电影胶片，其长度在常规电影的基础上足足翻了一倍。这也就意味着，在制作这部动画的过程中，制作组不能犯下任何一个哪怕再微小不过的错误，因为在这样的大屏幕上，再小的漏洞，也会被胶片本身夸大到不可原谅的地步。

换句话说，想要完美的制作出这部作品，《老人与海》的制作组要么做到全程无错，要么犯下任何一个再微末不过的错误，就得重头来过！